第077章 好導演
曹寶平在整個華語電影圈都有些分量。
除了他的電影經常拿獎之外,更有一些別的因素,比方說他是北電系的一杆大旗——區別於第六代的那種!
區別於第六代。
他不走地下!
《光榮的憤怒》01年劇本出爐,04年才拍攝……
他所有的電影都是主流敘事的犯罪電影!
他的存在很有意義:一直堅持拍攝現實主義電影,而且自我要求很高,做到了藝術系和商業性兼顧,在保持一貫高口碑的基礎上,也取得了較好的票房,形成了一定的影響力。
對比一下那幫第六代們,號稱現實主義,永遠關注老三屆……
為什麽總強調第六代?
曹寶平老師是北電文學系85級畢業,同屆的名人有導演王曉帥、婁燁、路雪長、張原……
他拍犯罪片很有一套!
通常來講,犯罪者的救贖無疑是憐憫性的,仿佛該語重心長,但又咬牙切齒,這就形成了矛盾體,矛盾就是創作空間。
壞蛋並不是面無表情,他們有血有肉,有笑有哭。
辛小豐可以不動聲色地徒手掐掉燃著的煙頭,也能哭著追著被送走的養女,舍不得放棄。
現實的局限性在影片誇張的揶揄裏得到釋放,觀眾看到了不動聲色的背後,是波瀾壯闊的徘徊,這一切都來自創作者。
曹寶平可以把《烈日灼心》做的略帶理想主義,又知現實的沉重,頗有“知惡而行善”的意味在其中。
呂瀟然不行,他可以表演,但是並不認同這一套,這是信念感的問題!
壞蛋必須死——這是他的信念!
好的,回到話題。
其實,《烈日灼心》劇本寫好之後,有心人都在打聽這個戲。
呂瀟然+曹寶平,又是犯罪題材!
這是王炸組合!
你看,老胡免費加盟,楊小蜜軋戲被開除……
……
其實,曹寶平還有呂瀟然對同性戀了解不多……
《斷背山》,他倆都沒看過!
按照呂瀟然的理解,辛小豐並不是同志,之所以跟上海老板來往,就是為了洗掉身上的嫌疑——他知道伊谷春在懷疑自己,所以,故意當著他的面上了老胡的車,而且上演了一場舌戰……
但是原著不是這麽寫的,因為激情犯罪,導致那個女的死了,從那之後,辛小豐對女人沒了興趣,在那個老板的逐步誘導下發現自己對同性的興趣。
反正不會拍這樣的劇情,就按這麽理解吧!
好吧,要拍攝了……
呂瀟然在做心理建設……
怎麽說呢,別扭,特別別扭……
呂瀟然演戲習慣性慢熱,頓悟的時候也有,但你得給他時間!
他演戲有一套程式的,死摳人物的性格特征,細致的做人物剖析,再用本身的情緒去感受,去代入,去激蕩澎湃。
笨是笨了些,卻穩穩的踏實,不輕飄。
上來就舌戰,有點太刺激了!
他真有點不知道應該怎麽辦了……
好在導演說了清場……
老胡也在懵逼狀態。
他知道自己演的是什麽角色,但是一來就搞這麽高潮的戲份,連前戲都沒有,很想提議:導演,要不先濕一下?
……
小呂子上次跟老胡見面應該是《仙劍三》探班的時候,一晃過去三年了!
三年時間,小呂子直接晉級呂老師。
無論咖位、資歷、人脈都能碾壓老胡……
老胡呢?
有個晚上,他拿著遙控器轉了一圈,電視屏幕裏三個台都有他:《仙劍奇俠傳一》的李逍遙、《仙劍奇俠傳三》的景天、《神話》裏的易小川……
一樣白衣飄飄的人物形象,但他發現,後來的同類角色,再用力表演,都不如二十年華內心飽滿的李逍遙。
‘突發奇想半夜出去跑步,記憶中上一次已經是十多年前的事了,那時候一口氣繞著虹口足球場跑了十幾圈,今天繞公園跑,天黑思路特別清晰,但仍然想不明白,這麽多年過去了,我怎麽還在繞圈。’
營銷大師艾·裏斯提過,定位就是在顧客頭腦中尋找一塊空地,紮紮實實地占據下來,作為“根據地”,不被別人搶占。
產品如此,明星亦然。
高舉著“古裝第一小生“的頭銜,是個迎合市場且低風險的定位,甚至早已駕輕就熟的偶像派演繹方法,還容易讓人產生自我滿足感。
就像打造小鮮肉一樣,這個適合古裝偶像,這個適合霸道總裁,這個逗比搞笑,這個高冷深情。
類型化讓他們快速成名,可也牢牢制約了他們……
想要進步,就必須不斷把自己推向未知,接受著不曾經歷過的挑戰。
他想要硬著陸!
《何以笙簫默》的時候,跟糖糖提了一下,然後糖糖就告訴他《烈日灼心》……