第二百七十一章 挑釁整個樂壇，與老五（第2/4頁）

韓舟北美老粉2號：“說得很好，但我要糾正你一下，韓神不是愛你，是愛我們。”

韓舟北美老粉3號：“他真的，我哭死，嗚嗚嗚～”

《時代》這張專輯主題定在這兒，所以民謠之後的第二首歌，就是下一個時代的代表，搖滾。

《心碎旅館》《Heartbreak Hotel》，搖滾史上的王者！

也是流行樂史上的王者。

在上一個時代民謠大流行，全美白人都聽民謠，而也正是同一時間藍調爵士在黑人之中瘋狂流行。

而最初的搖滾之父比爾發現，如果用民謠的形式去唱節奏藍調，白人歌迷是可以接受的。

於是，原始搖滾樂誕生了。

原始搖滾樂誕生時，正是波普藝術（抽象藝術）流行的時代，所以，波普文化也加入了其中。

形成了最初的搖滾樂。

但是，說實話搖滾樂在這個時代，差一點走上窮途末路，橫屍當場。

這個時候，貓王出現在了大眾視野之中。

一開始貓王是做民謠的，而他同時也是影星，也寫流行歌曲。

在他的表演生涯中，他發現民謠要進一步表達，就只有進入搖滾領域了。

於是，他也從民謠歌手轉型為搖滾歌手。

而他流行歌曲創作的經歷，幫助他把流行樂融入進了搖滾之中。

從此，搖滾開始全球流行，並且開始發展出多種多樣的形式。

而貓王，在表演搖滾的時候，一邊彈吉他，一邊唱，一邊跳新穎的舞蹈這種形式，迅速征服了所有觀眾。

成為了流行巨星四個字的起源。

韓舟用他的代表作《心碎旅館》代表搖滾時代。

而第三首歌，正是《as long as you love me》，一個在全球打遍天下無敵手的音樂類型，青年流行樂。

代表流行音樂的時代！

而最後一首英文歌，選擇的是電音，《內華達》《Nevada》。

在點擊收聽的領域，也許還有其他電音很強，甚至比這首歌強，但在傳播度和熱度領域，只有這首歌能和《fade》齊名，因為《fade》已經寫過了，所以這一次就是《nevada》。

如果說A面是韓舟心中的華語歌曲發展史。

那麽B面就是韓舟心中的世界流行音樂發展史。

說實話，韓舟其實非常想把德語兒歌《小鱷魚》搞出來，代替《盒子裏亂咚》，這樣《時代》的主題會更完整一些。

但考慮到歌迷花錢買完歌，發現是一首兒歌後可能要喊退錢，所以韓舟沒這麽幹。

其實主要是韓舟和安嵐無論唱功多強，都不可能唱的了兒歌，所以韓舟放棄了這個方案。

韓舟的B面和A面雖然在主題上是一樣的，但是給人的感覺其實完全不同。

A面每一首歌，細細的品，絕對能感受到誠意，感受到一個時代的聲音。

感受到什麽叫做經典歌曲。

而B面，給人的感覺並不是這樣的。

B面，給人很怪異的感覺，就像是為了賺錢，專門湊出來的一樣。

但……每一首歌單獨拿出來，單獨丟在獨屬於它的市場裏，無敵。

很能打，超級能打。

打的去聽這些歌的專業人士，頭皮發麻！

黃蜂樂隊的主唱卡爾，正在練習半決賽用的歌，休息間隙，鼓手把《心碎旅館》打開了。

這首歌，剛開始播放，正在調吉他的吉他手就直接停下了手，安靜的聽著。

卡爾更是一臉懵逼的擡頭看著鼓手的手機。

“什麽歌？”

鼓手：“《心碎旅館》韓舟專輯裏的。”

卡爾深吸一口氣：“怎麽……可能……”

搖滾，是一種發展態勢，也是一種態度。

所以導致，當一個人進入搖滾領域後，再想回頭，就非常難。

一般來說，所有成熟的搖滾歌手，都是鉆牛角尖職業選手。

現在，讓卡爾寫一首流行搖滾，卡爾那是根本寫不出來了。

最近十年，黃蜂樂隊要發流行搖滾歌曲時，都是去買歌來發。

他們整支樂隊都進化成了古典搖滾樂隊。

卡爾才聽過韓舟的《we will rock you》，壓根想象不出來，韓舟是怎麽寫出《心碎旅館》的！

“我嘗試過起碼不止一百次，想要寫一首早期搖滾出來，但是無論怎麽寫，民謠味兒都不夠，藍調也不夠明顯。”

“他怎麽寫出來的？”

鼓手攤手：“樂理的問題別問我，我怎麽知道，我又不懂五線譜。”

卡爾：“……”

吉他手：“有沒有一種可能，韓舟畢竟是華國人，所以他接觸歐美歌曲的時候，按照年代順序學習的，所以這首歌是他幾年前寫的，而不是現在寫的。”

卡爾攤手：“但如果他剛接觸米國的音樂，不應該先聽流行歌曲，然後再慢慢的深入學習，最後才聽到歷史上的那些早期經典嗎？”