第二百七十一章 挑釁整個樂壇，與老五（第3/4頁）

“憑什麽能夠寫出來一首味兒如此足夠的早期流行搖滾？這味兒……比我小時候聽得那些歌味兒都濃郁，仿佛這首歌才是第一首流行搖滾似的。”

吉他手思索了一下，開口：“有沒有一種可能性。”

“韓舟在了解米國音樂之初，率先聽了時下流行的音樂，然後覺得都是垃圾，所以直接從歷史上的經典聽起的？”

卡爾：“……”

媽的你是真狠啊，時下流行的音樂不就是我們這些人的歌麽，你居然說自己是垃圾。

不過卡爾仔細一想，又想起在《歌唱》舞台上，給打的頭皮發麻，淚流滿面，‘真話往往比刀子更傷人’。

鼓手：“你們在感嘆個屁啊，這才到哪兒，你們聽聽這首。”

鼓手播放起了《老鷹之歌》。

卡爾整個人裂開。

這種風格，這種純度，這他媽起碼是我爺爺那輩兒人才寫得出來的東西，絕對的經典美洲民歌。

一種已經死掉了的音樂形式。

怎麽可能，這他媽怎麽寫的出來的？！

這種事情，就好像看過無數本新武俠的武俠小說家，非要嘗試寫一本舊武俠。

這怎麽寫得出來？

寫著寫著就開始真氣內力降龍十八掌了。

這怎麽控制得住？

除非找一個沒看過新武俠，但寫作天賦強到爆的作家，先看舊武俠，然後寫了舊武俠，再去學新武俠，這才有可能。

卡爾此時確定了：“看來真相就是如此了。”

“所以……韓舟感覺我們這一代米國歌手和樂隊，都是垃圾……”

吉他手：“沒感覺錯，我也是這麽感覺的。”

“可惜我不會寫歌，否則該出名的就是我了。”

卡爾看著吉他手：“你很生氣吧？”

吉他手：“我不生氣啊，我為什麽要生氣？”

卡爾：“你再擰下去，那E弦斷了，就把你本來就不好看的臉給人工整形了。”

吉他手低頭一看，發現自己一直在給弦上強度。

手停了下來，氣憤：“媽的，確實很生氣啊！憑什麽繼承上一代巨星遺志的是個華國人！”

卡爾正感嘆有同樣的感覺時，聽見自己的吉他手繼續在說：“卡爾你爭點氣啊爭點氣啊，都怪你不爭氣。”

卡爾：“……”

B面對於普通歌迷來說，就是一個奇怪的合集。

單拎出來一首歌都很能打，但是風格怪異。

但是對於業內人士，那就像是赤裸裸的挑釁，是一種鄙視，是一種宣戰。

每聽一首，就感覺那個男人在耳邊嘲諷：“一個能打的都沒有，就這？”

“你們真就這麽爛唄？那我只有找歌王雷斯利和流行天王邁克爾兩代已故世界流行樂領袖比一比了。”

虛空索敵。

因為過於強大，所以寂寞如雪，找不到對手，只能和歷史書正面剛了。

這種恐怖的威壓，壓的全美所有的職業歌手和業內人士喘不過氣來。

沒有一個人敢出來評價韓舟的《時代》。

《時代》這張專輯，擺在這裏。

就好像一道墻。

背面的光輝歷史中，那些猛人，和韓舟比，誰更強，勝負猶未可知，因為沒法正面對抗一次。

而墻正面這一側的現代流行樂軍團，全軍覆沒。

哎呀，簡直是背對眾生。

樂壇盡頭誰為峰，一見韓舟歌成空。

……

《侏羅紀公園》片場。

很多人覺得韓舟很忙。

畢竟《我不是藥神》的票房正在瘋狂沖擊新的高峰。

而《時代》全球賣爆，獨霸了微博熱搜前十所有詞條。

而大投入科幻電影，肯定活兒特別多！

但其實，工業化就在於，按一個按鈕解決問題，實際上在進入激烈劇情拍攝之前，很閑。

韓舟現在也不是在片場，而是在樂園的辦公室裏。

一個青年導演，正局促的坐在韓舟面前，接受著韓舟的審視。

說他是青年導演，其實也不年輕了，已經三十六了。

對比韓舟，年紀大太多了。

但是對比其他導演，他算是青年導演沒錯。

韓舟一邊看他，一邊看手機。

手機上，播出的正是這位青年導演的處女作。

三年前拍攝的青春電影《清風帶我們走過蒲公英》。

韓舟開口了：“伍衡永？”

伍衡永有點手足無措，點了點頭，又覺得不夠莊重，又重重的點頭：“是的韓導，我是伍衡永。”

韓舟笑著：“別那麽緊張，陳小勇說你很厲害，這三年為什麽沒有拍別的電影？”

伍衡永低頭：“我想拍科幻電影，但是……國內沒有公司做科幻電影。”

伍衡永的青春電影作為他的第一部電影，拿到了三億多的票房。