第十五樂章（第3/6頁）

這首曲子開頭風格沉重悲愴，所以大部分小提琴家總是會微微弓著背，用一種被折服的姿態演奏它。

裴詩卻像是一座無動於衷的塑像。

她把開頭五十二個獨奏音節都拉完了，但至始至終都只是微微側著頭，眼神冷漠地震撼著整個音樂廳。

聽著《茨岡》，許多音樂愛好者都不由想起了諸多久遠的名曲。因為這首曲子距離現在只有百年的歷史，但是，它的曲風不僅汲取了匈牙利舞曲的狂熱風格，還模仿了帕格尼尼、薩拉薩蒂的高難度炫技風格。

那種引發人們強烈懷舊情緒的，盛極一時的十八世紀古典浪漫主義琴曲。

就像我們進了電影院，忽然看見小時候最喜歡的動畫片被改編成了精致的3D大片。驚喜的同時，卻會更想念那個時代久遠的動畫片。

隨著曲子的推進，眼見《茨岡》的旋律開始變得輕快，鋼琴手也開始彈奏流暢歡樂的前奏……

大家都在期待著《茨岡》的第一個□。

但是，他們等來的卻不是吉普賽人歡快奔放的音樂。

傳入耳膜的，是魔幻的、靈動的、充滿生命力的旋律。熟悉而充滿張力的音節，接連不斷地從裴詩的指尖流出。

別說其他人，就連夏娜的心跳都不由隨著這段音樂加快了速度。

——帕格尼尼的《La campanella》！！

先用《茨岡》喚醒大家對古典音樂的懷念，再用華麗的姿態展示出那個時代最偉大小提琴家——她最擅長的帕格尼尼！

她幾近完美的演奏技巧，已經完全填補了只有一個鋼琴手伴奏的缺憾。

在場有很多人只是沖著夏柯兩家名號來的，並不懂古典音樂，但已為她如夢似幻的演奏方式折服。

連聽這些曲子到耳朵生繭的韓悅悅，都驚訝到了目不轉睛的程度。

她一向不喜歡古典樂，可是……

裴詩的演奏速度太快，轉變也太快。

當家還陶醉在帕格尼尼燃燒一般的音樂中，她已迅速轉回了《茨岡》後期一段令人眼花繚亂的左手撥弦片段中。

然後她停下來，讓裴曲彈灑脫地伴奏，她再加入。

沉重卻充滿張力的獨曲，在鋼琴規律的伴奏下，卻像是任性的火精靈一樣，一陣淩亂地拉奏中忽然停頓。

她握住琴弓，重重地用右手食指撥了一下弦！

她迅速地換回擦弦演奏，曲風繼續毫無變化地淩亂進行。

可是，那一下撥弦卻擾亂了聽眾們的心。

旁邊一直在和兒子發短信的周太太，竟然都忘記了手裏還拿著手機，自言自語道：“媽呀，我聽得渾身的雞皮疙瘩都起來了……”

另一位貴婦也喃喃道：“這女孩的手簡直不像人類的手。”

可是，《茨岡》卻以未完成的姿態刹了車。

若說之前觀眾還有心情點評，到最後一首曲子的時候，就都已再說不出話。

一段寧靜憂傷的片段，配上了一根弦長長的顫音結尾……

這是巴洛克音樂最充滿傳奇色彩的曲子，來自於小提琴家塔蒂尼的一個夢。

塔蒂尼性格叛逆，荒廢了學業，又和紅衣主教的女兒鬼混，最後被父親與主教驅逐，躲到了修道院裏避難。一個晚上，他夢到了魔鬼在他的身邊奏樂，便誕生出了這首帶著邪氣宗教意味的小提琴曲——《魔鬼的顫音》。

前奏過後，裴詩直接演奏了這首曲子的精華所在，第三樂章。她淋漓盡致地展現出了那個時期短促、激烈而極盡奢華的風格。

像是大浪淘沙中的碎貝沖上海岸，像是月光下淹沒了孤城的風雪，像是世紀戰爭前被戰士吹響的號角！每一個音調都直直地撞在人的心房，讓人呼吸越來越急促，甚至完全停止呼吸！

韓悅悅不曾如此清晰地聽見自己心臟怦怦亂跳，隨著一波高過一波的曲調而渾身緊繃，緊緊握住雙手。

她忽然意識到一件事——現代音樂確實已是藝術歷史的冬季，萬物死亡。

可是，冬季過後，往往很快是春暖花開。

深藍色的樂曲末尾，令人想起了蒙特利松林的蝴蝶樹。

大片的藍色蝴蝶一如飛蛾撲火，覆蓋了所有的枝幹，像是要將樹的軀幹侵蝕一般，散發著臨近死亡的美麗。

終於，她微笑著結束了最後一個音節，唇如烈焰，靜靜地面對著台下詭異的死寂。

夏娜微微張口，談不上是驚慌，還是恐懼。只像是龐大的暗影，在某一個死寂的夜，將她整個人一口一口吃下去，直至屍骨無存。

夏承司靠在座椅上，抱著雙臂，冷漠地看著台上的女子，半邊深邃的臉孔沒入黑暗中。

十多秒後，場內才爆發出如雷轟頂的掌聲。

裴詩的小提琴，任何樂器都無法取代，就連有樂團合奏的鋼琴也不可以。

只是，演奏台中央站著的，好像早已不再是裴詩。